431802.pdf

New technological media such as film, photography and computers have altered the way we perceive possible relations between stillness and motion in the visual arts. Traditionally, cinema theory saw cinema and especially the 'illusion of motion' as part of the ideological swindle of the bas...

Πλήρης περιγραφή

Λεπτομέρειες βιβλιογραφικής εγγραφής
Γλώσσα:English
Έκδοση: Amsterdam University Press 2012
id oapen-20.500.12657-34455
record_format dspace
spelling oapen-20.500.12657-344552021-11-09T07:55:20Z Between Stillness and Motion Røssaak, Eivind photography algorithms motion pictures film Photography bic Book Industry Communication::A The arts::AP Film, TV & radio bic Book Industry Communication::A The arts::AP Film, TV & radio::APF Films, cinema::APFA Film theory & criticism New technological media such as film, photography and computers have altered the way we perceive possible relations between stillness and motion in the visual arts. Traditionally, cinema theory saw cinema and especially the 'illusion of motion' as part of the ideological swindle of the basic cinematic apparatus. This collection of essays by acclaimed international scholars including Tom Gunning, Thomas Elsaesser, Mark B.N. Hansen, George Baker, Ina Blom and Christa Blümlinger, starts out from a different premise to analyse stillness and motion as part of a larger ecology of images and media. They argue that the strategic uses of stillness and motion in art and entertainment since the 1850s illuminate and renegotiate urgent issues within both aesthetics, film, art and media history on the one hand, and, on the other, new perspectives on affects, memories and the contemporary patterns of communication and image circulation. Paperback versie, hardback verkrijgbaar onder het ISBN 9789089642134 Het in de jaren zeventig opkomende debat binnen de filmwetenschappen over stilstaand ('still') tegenover bewegend beeld ('moving') werd gevoed door de 'apparatus theory' en het idee van verstilde beweging door belichting. Filmische beweging was een illusie, luidde het axioma; beweging een 'ideologische invloed van het filmische apparaat'. Stilstaand beeld gold als de verborgen, zelfs verdrongen, basis voor de industriële illusie van filmische beweging. De auteurs stellen voor om af te stappen van dit verstokte 'still/moving'-debat binnen de filmstudies en zich te richten op een positievere kritiek en een meer affectieve vorm van media-archeologie. 2012-12-31 23:55:55 2019-12-10 14:46:32 2020-04-01T15:17:26Z 2020-04-01T15:17:26Z 2011 book 431802 OCN: 768082926 http://library.oapen.org/handle/20.500.12657/34455 eng Film Culture in Transition application/pdf n/a 431802.pdf Amsterdam University Press 10.26530/OAPEN_431802 Paperback versie, hardback verkrijgbaar onder het ISBN 9789089642134 Het in de jaren zeventig opkomende debat binnen de filmwetenschappen over stilstaand ('still') tegenover bewegend beeld ('moving') werd gevoed door de 'apparatus theory' en het idee van verstilde beweging door belichting. Filmische beweging was een illusie, luidde het axioma; beweging een 'ideologische invloed van het filmische apparaat'. Stilstaand beeld gold als de verborgen, zelfs verdrongen, basis voor de industriële illusie van filmische beweging. De auteurs stellen voor om af te stappen van dit verstokte 'still/moving'-debat binnen de filmstudies en zich te richten op een positievere kritiek en een meer affectieve vorm van media-archeologie. 10.26530/OAPEN_431802 dd3d1a33-0ac2-4cfe-a101-355ae1bd857a 244 open access
institution OAPEN
collection DSpace
language English
description New technological media such as film, photography and computers have altered the way we perceive possible relations between stillness and motion in the visual arts. Traditionally, cinema theory saw cinema and especially the 'illusion of motion' as part of the ideological swindle of the basic cinematic apparatus. This collection of essays by acclaimed international scholars including Tom Gunning, Thomas Elsaesser, Mark B.N. Hansen, George Baker, Ina Blom and Christa Blümlinger, starts out from a different premise to analyse stillness and motion as part of a larger ecology of images and media. They argue that the strategic uses of stillness and motion in art and entertainment since the 1850s illuminate and renegotiate urgent issues within both aesthetics, film, art and media history on the one hand, and, on the other, new perspectives on affects, memories and the contemporary patterns of communication and image circulation.
title 431802.pdf
spellingShingle 431802.pdf
title_short 431802.pdf
title_full 431802.pdf
title_fullStr 431802.pdf
title_full_unstemmed 431802.pdf
title_sort 431802.pdf
publisher Amsterdam University Press
publishDate 2012
_version_ 1771297617249042432