| spelling |
oapen-20.500.12657-609462024-03-27T14:15:08Z Der Körper als Vermittler zwischen Musik und (all)täglicher Lebenswelt Schmitt-Weidmann, Karolin Neue Musik Körper Performativität Ästhetik Kunstbegriff Musik Klang Musikwissenschaft New Music Body Performativity Aesthetics Concept of Art Music Sound Musicology thema EDItEUR::A The Arts::AV Music::AVA Theory of music and musicology thema EDItEUR::J Society and Social Sciences::JH Sociology and anthropology::JHB Sociology Die künstlerische Hinwendung zu Phänomenen des täglichen Lebens in Verbindung mit der aufkommenden Ästhetisierung des Alltagslebens hat seit den 1960er Jahren zu einer Neubetrachtung des Verhältnisses zwischen Kunst und Nicht-Kunst geführt. In diesem Zusammenhang kommt dem spezifischen Einsatz des Musikerkörpers eine Schlüsselfunktion zu. Karolin Schmitt-Weidmann leitet aus ihm Distanzauslotungen zwischen Kunst und Nicht-Kunst ab und eruiert diese anhand von konkreten Werkbeispielen. Dafür greift sie zurück auf hier erstmalig veröffentlichte Interviews mit Annesley Black, Cathy van Eck, Dieter Schnebel, Vinko Globokar, Hans-Joachim Hespos, Robin Hoffmann und Heinz Holliger zum Verhältnis von Kunst und Lebenswelt. 2023-01-27T15:07:44Z 2023-01-27T15:07:44Z 2021 book ONIX_20230127_9783839458457_20 9783839458457 9783837658453 https://library.oapen.org/handle/20.500.12657/60946 ger Musik und Klangkultur application/pdf Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International 9783839458457.pdf transcript Verlag transcript Verlag 10.14361/9783839458457 Die künstlerische Hinwendung zu Phänomenen des täglichen Lebens in Verbindung mit der aufkommenden Ästhetisierung des Alltagslebens hat seit den 1960er Jahren zu einer Neubetrachtung des Verhältnisses zwischen Kunst und Nicht-Kunst geführt. In diesem Zusammenhang kommt dem spezifischen Einsatz des Musikerkörpers eine Schlüsselfunktion zu. Karolin Schmitt-Weidmann leitet aus ihm Distanzauslotungen zwischen Kunst und Nicht-Kunst ab und eruiert diese anhand von konkreten Werkbeispielen. Dafür greift sie zurück auf hier erstmalig veröffentlichte Interviews mit Annesley Black, Cathy van Eck, Dieter Schnebel, Vinko Globokar, Hans-Joachim Hespos, Robin Hoffmann und Heinz Holliger zum Verhältnis von Kunst und Lebenswelt. 10.14361/9783839458457 b30a6210-768f-42e6-bb84-0e6306590b5c 2711402c-b9e9-48ed-ad44-b150cec371c0 dc9b68ba-1a83-441b-b3e1-5a6b0d7cf30d 3dbe4cae-fa6c-4fba-82ec-02d89e0941b7 9783839458457 9783837658453 transcript Verlag 54 350 Bielefeld [...] [...] [...] Boehringer Ingelheim Stiftung Boehringer Ingelheim Foundation Universität Kassel University of Kassel open access
|
| description |
Die künstlerische Hinwendung zu Phänomenen des täglichen Lebens in Verbindung mit der aufkommenden Ästhetisierung des Alltagslebens hat seit den 1960er Jahren zu einer Neubetrachtung des Verhältnisses zwischen Kunst und Nicht-Kunst geführt. In diesem Zusammenhang kommt dem spezifischen Einsatz des Musikerkörpers eine Schlüsselfunktion zu. Karolin Schmitt-Weidmann leitet aus ihm Distanzauslotungen zwischen Kunst und Nicht-Kunst ab und eruiert diese anhand von konkreten Werkbeispielen. Dafür greift sie zurück auf hier erstmalig veröffentlichte Interviews mit Annesley Black, Cathy van Eck, Dieter Schnebel, Vinko Globokar, Hans-Joachim Hespos, Robin Hoffmann und Heinz Holliger zum Verhältnis von Kunst und Lebenswelt.
|
